各大电影节，世界电影的另一个市场

　　主持人：奥斯卡其实也是世界电影中一个重要的部分，让我们从奥斯卡出发来观照整个世界电影的发展，看看这几年来世界电影的创作有哪些新的动向或者思潮。

　　

    陈犀禾：从去年来看，韩国影片的势头很强劲，主要是文艺片，也有一些探讨禁忌的题材。我们本来一直认为在电影节得奖的都是艺术片，以前的中国电影就是这样的。但是对于国际电影节来说，这也只不过是电影的另一个市场。其实电影有两个渠道，一个是商业院线，一个是参加电影节。电影节上得奖其实也意味着票房，会有片商来购买你的片子。第五代导演的片子就是这样的。

　　我们现在一直关注韩国，其实以前香港电影在国际上的地位一直比韩国高很多，是国际上好莱坞之后的第二大市场。香港电影虽然没有参加电影节，但至少在亚洲市场上，是处于主打的地位。张艺谋、冯小刚的一些市场手段都是从香港借鉴的。从世界电影市场来说，香港电影在美国还有其他国家都有一批观众，其特点是一些武打场面夸张，他们的警匪片更追求灿烂夸张的视觉效果。

　　边芹：香港电影这个所谓“第二市场”这两年已经为韩国电影取代。韩国商业片在欧洲的市场占有率正逐年增多。香港很有步台湾后尘的危险，即电影工业垮台，电影市场全部为好莱坞电影占领，全部的电影业只剩下国际电影节上的那么几块招牌。一种文化的电影要兴起很难，要垮台却很容易。

　　就我观察，香港电影的快节奏和喜剧色彩，在法国吸引了一批影迷。所以还是不要丢掉本色，才可能长久。如果香港年轻一代导演都去为国际电影节拍片，那重蹈台湾电影的覆辙也就不远了。

　　电影奖是电影产品的推销员 还是艺术和商业的平衡木

　　主持人：欧洲电影一直是以对抗好莱坞的姿态出现的，现在这种状态是否依然在继续？

　　陈犀禾：英国和美国的电影一般是差不多的，而法国电影一直比较注重艺术，但是在美国的压迫下，目前形势不好。在电影史上，欧洲电影有许多辉煌的时刻，但是从现在的市场看，欧洲电影还不如亚洲电影那么活跃。我们谈欧洲电影最多是三个欧洲电影节，但是今年获奖的大多却都是国外的电影，亚洲电影崛起的势头很强，在创意、新人方面，较欧洲电影更有活力。不过从总的电影格局来说，仍然是好莱坞一边倒。

　　葛颖：商业是主流，是大方向，所以好莱坞电影在世界各地通行无阻。但好莱坞的电影主要是低端市场影片，追求眼球效应。同时，我们还要看到艺术在新世纪的动向，那就是自二十一世纪以来，凡是描述生活中的无奈、暴露社会阴暗面的影片都得过大奖。《维拉-德雷克》去年已经得了金狮奖，它描述一个妇女暗中为别人堕胎。影片结束的时候，原来美好的一个家庭崩溃了。作品显示了一种人文力量，这就是对人不知道出路在哪里的一种揭示。今年最佳女主角提名的影片《万福玛利亚》，说的是利用人体贩毒。亚洲电影，尤其是韩国电影，表现了一种不同于欧洲和美国的趋势，它表现了黑暗面，但是却不像欧洲电影那么绝望。亚洲导演表现出一种想像力，它能对阴暗面有一种善意的引导，所以我称金基德为“城市的童话诗人”。

　　沈亮：在电影市场方面，好莱坞对欧洲有影响，但是艺术上，还是欧洲影响美国。这次奥斯卡的选择，集中在关注人文内涵，不再注重低端渗透。应该说欧洲与美国一直互相渗透，互相影响。而亚洲则在两者之间进行选择与调和。金基德给人很深的启发，能够有把有深度的片子和好看的片子结合起来。张艺谋、冯小刚也在试图向着这方面靠拢，只是不那么娴熟。

　　边芹：我倒认为好莱坞不会过多考虑欧洲人的好恶。以今年与奥斯卡奖前脚后脚只差一天的法国电影最高奖“恺撒奖”为例。今年法国人再次做出惊人之举，使“恺撒奖”今年的主要大奖：最佳电影、导演、剧本及最佳男女主角奖，全数落入独立电影人手里。完全不照顾全年两部票房最佳电影《放牛班的春天》和《漫长的婚约》。这种根本不管电影市场的选择，奥斯卡奖是绝不会做的。大赢家《躲闪》也是一部少数影评人偏爱而毫无影响的电影，它的主题就封杀了它的商业路子：郊区北非移民的生活。法国一般人对北非移民惟恐避之不及，根本不会去看这种片子。独立电影近年在法国也已岌岌可危，因为观众越来越不买账。制作费很难弄到手。《躲闪》的电影剧本也是放在导演抽屉里一放十三年才拍出来的。所以这次“恺撒奖”可以说是非常情绪化的，像一种悲壮的“自杀性”举动。这在奥斯卡奖是不可想象的。好莱坞非但不会受其影响，还会心里窃喜。这也让我想了很多：电影奖是不是慈善奖？(这涉及到它支持弱者，支持独立制片人)电影奖是电影产品的推销员，还是艺术电影和商业电影之间的平衡木？电影奖是只与艺术家的个人创作有关，还是与一国的电影工业有关？电影奖是不是可以完全无视广大观众的喜好？总之电影奖是否只是业内人士敝帚自珍的行为，不必考虑电影市场和电影业的生存？

　　主持人：从这几年的世界电影发展来看，可以谁是从单纯的电影高科技手段的运用，开始走向了人文内涵的深化与高科技结合的道路。

　　葛颖：单一追求视觉效果，是否会导致人文精神不足，以前很多电影人都有这样的担忧。但是事情不是我们想的那样，这几年世界上许多影片还是以内涵深度取胜又结合了高科技手段。但我担心的是中国电影。张艺谋先不说，冯小刚的《天下无贼》也已经抛弃了他原来的理念，大量地运用特技吸引观众，陈凯歌也去拍《无极》，他们抛开了原来对人文追求的理念，一味制造高科技的视觉效果。我觉得他们这样的观念已经滞后了。

　　沈亮：中国电影一直处于很浮躁的状态。近年来中国电影一直在学习国外，反而没有了自己的东西。

　　陈犀禾：从这次奥斯卡看，它对人文精神的关注是很多的。而中国电影许多地方发展得不平衡不健康。

　　葛颖：中国对西方电影、国外经验的吸纳一直有所误读，似乎一直在走极端。美国电影观众之所以比中国观众更能找到平衡，是因为他们能看到各种不同的片子。而在中国，我们能看到的片子种类太单一。我们应该允许各种口味的影片都出来。在这点上我们应该借鉴国外经验，不要过分地细分，但是可以适当地做一些分类。