Marianne Stokes (奥地利, 1855-1927)

“Stokes夫人的目的是建立、发展和创造美丽的东西：宽泛地说，一幅画应该是墙上的‘装饰’，和谐而美丽。”――1900年Stokes夫妇画展评论

    Marianne Stokes ( 婚前姓Preindlsberger ) 生于奥地利南部，早年在慕尼黑和法国学习绘画，师从科林（Colin）和康托斯（Courtois），学生时代曾获绘画大奖，从此经济独立。毕业之后，她来到巴黎及周边的乡村，开始受到以Bastien-Lepage为首的乡村自然派的影响，这在当时的青年艺术家中是非常普遍的现象。在法国的Pont溶洞写生时，她邂逅了英国画家Adrian Stokes，俩人于1884年结为伉俪。

    从她后来的发展来看，Marianne Stokes 确实深受乡村自然画派的影响，她一直承袭着与之类似的技法，但绘画的题材逐渐从乡村景物转向了中世纪的浪漫传奇，以及圣经故事。她的历史题材画颇具“前拉斐尔”风格。她用色相当饱满丰富，被称为“五彩画家”。晚期几乎完全抛弃油画，执着于石膏和蛋彩画，很多晚期作品为有意地屏弃透视的木版画，可惜馆藏下来的并不多。纵观她的艺术生涯，她的画由略偏唯美走向了带有宗教气息的心灵之旅，开始认同“前拉斐尔派”的写实及“不完满”风格。虽然一直存留着唯美、华丽的女性特点，但在那个时代已不可多得，而且这与她才华较早被承认、衣食无忧、婚姻美满等因素有着深切的关系，不可强求。总之，她的作品显露了她独特、不懈的艺术追求。

   主要作品选：

荷兰少女	天使	少女麦圣德	天使报喜	纺织的伊丽莎白
Frauen	女孩和死神	耶稣诞生	圣母子	Tristam之死

 

   （Marianne Stokes 的作品，是最能展现女性美的画卷之一。色彩绮丽亮泽，人物神情略带忧伤而端庄，雅致而华贵。女性，在玛丽安的心里是美好的象征，你看她画中的人物，有几个男人，并且，她将她们都画得那样美！并将天使、死神都画成了女态；著名的《圣母子像》被多少画家演绎过，唯有她笔下的，这般唯美高贵！[但母性不足――那不是Stokes了。]很多作品，笔触非常细致，可见作画时之专注投入。另外觉得她的人物线条及细致润滑程度颇像现在的动画人物中的美少女！后期似自感不足，开始转向宗教历史题材，转向深层心灵诉求和神性寄托。我比较喜欢那幅《Tristam之死》，将死的深痛、恋恋不舍，未行的凄婉之极。悱恻缠绵之意尽在其中。这个“Tristam”有翻译成“克里斯特”的，大约是希腊神话中的某神，是怎么死的我也不大晓得[不好意思，知道的言一声吧]，但爱人在侧，真恨幸交加！

另外注意Marianne Stokes的签名,《荷兰少女》中很明显，那个“MS”很有趣。

――微笑鱼补记）